上海民俗学者解读世博会的民俗创意元素
2010-07-19
作者：佚名
来源：上海新闻网
上海世博会正吸引着八方来客，参观世博会的人数正在不断刷新着记录。世博会上看什么？在沪上7月8日举行的“上海市民俗文化学会第四届会员代表大会暨‘民俗文化与创意产业’研讨会”上，民俗学者向我们细述着世博会上的民俗创意。
华东师范大学社会发展学院民俗学研究所教授仲富兰向记者娓娓道来。他说，我们一般的老百姓前往世博会参观，可能会对风格各异的场馆、精彩纷呈、风情万种的演出、琳琅满目的特色纪念品以及来自世界各地的美食所吸引，其实，世博会就是世界各民族民俗风情再加上创意的绝妙展示。为什么说世博会是“民俗+创意”的展示？
仲富兰给记者举了些例子。世博会上的中国馆，你不能不佩服民俗加创意的力量。走到中国馆面前，展馆建筑外观以“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓、富庶百姓”的构思主题，表达了中国文化的精神和气质。再比如，澳门馆的造型，它就是一个兔子灯。拉“兔子灯”是过元宵节时，每个孩子都很喜欢的民俗事项，不过这次，澳门人在世博园中把兔子灯变成了一个硕大的建筑造型，这个“玉兔宫灯”的设计灵感，就是来自中国华南地区民间故事中的兔子灯笼，它寓意着“和谐相容”和“机灵通达”。这就是民俗创意，这种民俗创意是很有智慧的。再如，波兰国家馆，一看就很民俗，场馆就如同是一个巨大的布满镂空花纹的剪纸雕塑作品，色彩变幻的光线穿过剪纸图案在馆内营造出一种明暗错落的视觉效果。而俄罗斯国家馆，一走进去，就好像是走进了一个童话的世界，童话世界有12座白金塔，每座白金塔都有稀奇古怪的造型，顶部的镂空图案则表现了俄罗斯各民族的装饰特色。让你感觉完全是从民间走来的。
从对于澳门馆“兔子宫灯”造型的解读，仲富兰说，无论是何种自然与文化遗产，在都市化进程中，如今，传统的民俗与大都市的紧密联系可能已经超过了与原来农业社会下的故土情节，原本适应乡村的民俗文化资源，迅速成为一种城市经济文化现象，因而民俗文化的创新必须充分考虑当代人的生活方式以及满足当今城市民众，特别是青年人的文化消费需求。这就需要对民俗的审美及其外观形式做出创造性的转换，这也就是“民俗创意”的由来。
仲富兰教授还说，当然，“创意产业”，这个词现在被炒得滚烫，其实，创意不是投机取巧，不是耍滑头，搞小聪明，就像现在许多地方争抢“历史名人”，抢夺“文化资源”，乱拆乱建，或者随意改变历史文化的“文脉”，如果那样，就不是创意，而是涂改，甚至是破坏。创意就是一种审美外观和审美形式的再生产。他如数家珍般地细数世博会中国和地方馆的“民俗创意”，还有像重庆馆“山地森林城市”，以“夔门天下雄”和山城险峻的山峰等元素作为展馆外形设计，突出重庆“大山大水”的地域特征和“挺立的城市”形象和城市精神。像贵州馆的设计理念是——返璞归真、回归自然，展馆开放大气、结构通透，宛如一位身着盛装的少数民族少女，强烈的视觉冲击力和多元人文特色，让即使不了解贵州的参观者也能在第一时间就对贵州馆留下深刻的印象。广西馆外立面设计抽取榕树的形象概念，传达了对生命之源、自然之美的护持理念。海南馆采用世界一流数字投影科技手段，仙境般的线幕设计使整个馆体外观晶莹透彻，神奇梦幻。湖南馆展示的主题则是“都市桃花源”。展馆外观之所以采用双“魔比思环”相扣的造型，是因取义无穷大符号“∞”和中国太极，这与和谐自然的中国理想城市意境和理念相契合。黑龙江展馆取名为“一座晶莹剔透的梦幻冰城”，也就是以冰雪为主线，展示黑龙江独特的“绿色生态”、“冰雪旅游”和“人文精神”，表现黑龙江人在神奇梦幻般的冰雪城乡中，快乐向上的生活情境，诠释黑龙江的参展主题“冰雪，让我们与众不同”。河南馆则是围绕“国之中，城之源”主题，分别从
“中国之中，城市之源，文明之根，中原崛起”四个方面对厚重的河南文化进行演绎……
交通大学媒体与设计学院教授刘士林认为，民俗与文化创意要做的工作，从本质上说是一种“审美形式或审美外观”的再生产，民俗创意反对商业符号化的泛滥，反对对已经成为人类文化符号的自然、历史、古建筑和生活方式的破坏和涂改，同时又要求我们的设计巨匠，发挥他独特的想象力，采用先进的科技手段，进行独特的民俗创意，使对象完成自身“化腐朽为神奇”、“从遗忘和遮蔽中走向澄明和在场”的“化蝶”之旅。“虽由人作，宛自天开”，是文化产业的最高目的，而不是破坏原有的生态景观和人文脉络。
另据记者获悉，同济大学建筑与城市规划学院李浈教授，就“民俗符号在古建筑和创意产业中的应用”，上海师范大学旅游学院张文建教授和上海社会科学院历史研究所周武研究员也分别从“创意旅游或旅游创意产业研究”和“上海史与民俗文化资源的整理与开发”等角度作了精彩的发言。
据了解，在当天新一届换届大会上，上海市民俗文化学会的会员代表选举了由28名理事组成的新一届理事会和新的领导成员，仲富兰教授继续被推选为上海市民俗文化学会会长，华东师范大学副校长庄辉明任名誉会长。