四大措施唱响文化产业“大十年”战略
中国传媒大学文化产业研究院院长 范周
跨越中国文化产业的十年发展,“文化大发展大繁荣”的号角依然催人奋进。
新的五年后随即而来的就是2020年“三步走战略”的关键年。因此,文化产业不仅要规划“十二五”的发展,同时必须着眼于2020年国家一系列战略目标的要求,积极谋划,内外统筹,扩大我国文化产业的覆盖面和国际影响力,实现“十二五”与“十三五”的大十年发展战略。
政府作用强力凸现,调控能力需进一步加强
作为文化产业发展的重要推手,政府在文化产业发展中的作用越发明显。因此,“十二五”中国文化产业的发展不但不能削弱政府的调控力,而且应该加强对产业对市场的监管和导向作用。
“十二五”将是文化体制改革的攻坚阶段。深入的体制改革将进一步解放文化生产力。从政府层面而言,有效地完善市场法制机制,有力统筹文化产业的发展成为推动产业发展的重要手段。因此,如何统筹管理成为文化管理部门增强监管力度的首要问题。
在我国,文化产业是分属几个部门管理的由若干个行业组成的产业群,它的发展需要较高的协调性和统一性,当前的政府管理体制显然已经不太适应产业的发展。因此,应探索如何打破行政和行业壁垒,从文化产业自身发展的需要出发,成立若干部门组成的联合指导小组或者通过“大部制”等综合行政管理机构来统筹发展,实现全国高度的规划指导和宏观调控。
根据国家发展战略,文化产业“十二五”发展的一个重要目标就是要努力培育和发展一批实力够强、规模够大、竞争力够强、能直接参与全球竞争的文化产业航母。那么,如何对这些大型文化企业进行监管和市场导向都将成为考验政府文化管理部门的试金石。
因此,文化产业的发展固然要遵循市场化道路,但是基于中国国情和国家文化安全需要,文化产业的发展需要进行国家层面的统一规划和协调,政府的作用需要通过法律、法规等多种综合手段得以体现。
战略谋篇应“虚实结合”,远近目标应相得益彰
“十一五”期间,我国出台了《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》等规划。各省市也根据自身发展情况出台了总规或产业内部规划。从产业效果来说,这些规划有力地推动了中国文化产业的发展,但是在谋划和布局上依然存在不少不足,譬如发展目标比较模糊、考量措施不当、定位不够准确等等。
因此,下一阶段的发展,特别是产业规划和布局中,必须“虚实结合”,统筹安排远近目标,必须站在全球文化产业发展进程中去思考中国文化产业将为世界作出怎样的贡献,必须置身于全球文化产业分布格局中去思考中国文化产业发展的动向,必须将全球化与本土化相融合,以抢占全球市场,赢得国际竞争为目标。特别是作为发展中国家的实力大国和联合国常任理事国,中国文化产业必须要散发出强大的中心辐射力,散发出一种为世界文化产业发展树立典型引领潮流的气魄。
对于新的布局谋篇,必须目标精确,任务细分,具有可操性和实践性;宏观上必须定位准确,既不好高骛远也不妄自菲薄,依托国家“十二五”的大发展,奏响文化产业新乐章,率先实现文化产业“翻一番”。
注重版权,内外统筹,确保中国文化产品顺利输出
版权问题如何解决,不仅是现下文化产业发展的重点问题,也将是“十二五”文化产业能否好平快发展的焦点所在,正如法国文化经济学家泽维尔·格莱菲所言“将会产生一场版权革命”。
在欧洲,以版权改革为宗旨的“网络盗版党”俨然成为一股重要的社会力量。它起源于瑞典一名为“盗版港”的网站,在短短三天之内赢得了众多支持者,进而争取到瑞典在欧洲议会的两个席位。其党主席理查德·弗克文格表示:版权法原意就是制造垄断,而不是为了保护作者……专利制度亦和鼓励创意无关。在瑞典盗版党的影响下,包括德国、法国、美国等国在内,目前已经有24个国家和地区相继成立了“网络盗版党”。
可见,版权问题已经演变为一场广泛的社会运动。传统上人们从企业和政府的角度去关注版权打击盗版,相对地则造成了对版权消费者权益的熟视无睹。从消费者角度而言,质美价廉的盗版品无疑会受到追捧。这也是盗版屡禁不止的根源所在。
这为中国文化产业的发展鸣响了警笛。随着中国文化产业的发展,版权问题必将产生更大的辐射效应。如何平衡创造者与消费者之间的利益?如何通过法律措施去协调这对矛盾?特别是“十二五”期间,我国将有大量的文化产品走上国际舞台,那么,如何巧妙地利用国际规则保护我方版权利益不受侵害,同时又能顺利抢占国际文化市场?这是中国文化产业人必须研究的。
立足集团建设,推动产业由“链条”向“网状”发展
文化产业本身就是一个产业群的集合,需要通过上下游去扩展产业链条,实现产业和企业的集聚。我们需要站在大文化产业的高度,通过融合、嫁接、衍生、升级等多种方式,推动产业发展由“链条”向“网状”发展,实现文化产业的大生态圈,促进文化经济的平衡流动和能量转换。
下一阶段,文化产业大型航母集团的建设成为营造产业生态圈的重要载体,表现为立足现有的核心企业,将文化产业的多个相关领域整合在一起,努力形成多元化发展格局。以传媒集团为例,在集团内部整合组建不同的专业公司,形成一个产业实体,在文化产业生态圈中承担不同角色。特别是在营销理念上,将信息传播、文化输出、国家形象构建等多个方面整合为一体,形成以自有品牌、自主知识产权为核心,以多元化信息、娱乐节目、衍生品行销为内容,以电视网络、互联网络、音像出版、休闲娱乐为市场的具有国际竞争力的多元化商业运营模式。
文化产业大十年,中国文化产业必将迎来一个崭新的发展阶段。随之,文化产业的形态将更加多元,以文化为灵魂、以数字技术为依托、以版权为盈利模式,将有力地改变人们接触文化的方式和传统文化产业的盈利模式,有力地改变中国国民经济机构,促使中国文化产业摆脱计划经济思维的束缚,正常乃至超常规发展。
文化产业发展的五大走势
中宣部文化体制改革办公室副主任 高书生
对未来我国文化产业发展的趋势,我有四个方面的预测:
一是文化资源进入大调整、大整合的时期。现在我国文化资源的配置主要采取行政化方式,这与市场经济体制严重不适应,造成了地区封锁和行业垄断,对文化企业非常不利。文化资源的调整和整合不是以谁的意志为转移的,而是市场和资本的力量在推动。
二是文化与科技的融合步伐不断加快。文化和科技结合既可以催生出新的文化业态,比如说动漫和网络游戏,同时也催生出新的传播渠道,比如移动广播电视,同时文化与科技的结合又可以改造传统的产业,比如现在正在做的数码印刷、四维动画。
三是行业界限越来越模糊,出现行业融合的趋势。过去我们把文化分为三个领域:文化艺术、广播影视、新闻出版,而现在以广电为例,有线电视网络正在做双向改造,下一代的广播电视网正在研发,建成以后,将来电视机就成为图书馆的终端机,电视可能成为一张互联网,在电视上可以看报纸、看期刊、看文艺演出。在这种情况下,广电、文化、新闻出版的界限就非常模糊了。
四是文化与旅游以及制造业的结合越来越明显。随着文化遗产保护的不断加强和文化资源的开发,深度旅游必将在中国出现。而文化和制造业的结合,最典型的就是把文化内涵或文化元素植入到建筑装修材料当中去,带动制造业的发展。过去我们总是讲科技和制造业结合,是提高了产品的科技含量,现在我们可以理直气壮地说,文化和制造业的结合可以提高产品的文化含量,同样可以提高产品的附加值。
演艺产业后劲十足
国家行政学院副院长 周文彰
演艺产业是文化体制改革的重要成果,它未来
1、旅游演艺是旅游和演艺的结合,其出现产生了可观的社会效益和经济效益,成为最具投资吸引力也是开放程度最高的产业。未来十年,要防止的是旅游演艺的思路雷同、重复建设。
2、庆典演艺开始探索市场化运作。未来十年,庆典演艺可能的方式有政府招标,企业以票房回报,或者把演艺作为广告载体,企业冠名赞助,或者干脆引进演艺企业,产业运作。
3、地方精品演艺商品化思路日益突出,既为了评奖,也为了商演;既为了进京演出,也为了巡回演出。政府支持资金也会把拨款改为投资,无偿改为入股,或者干脆鼓励企业去完成打造精品的目的。
4、戏剧演艺必须创新,未来十年有一些剧目会受到欢迎,但是多数剧目会面对考验,国家将有一系列的政策予以扶持。
5、演艺连锁初见端倪。连锁经营专业化强,有规模化效应,能够获得质量好、成本低的效果,成功的概率比较大。
6、高雅艺术有所回归,观众重新认识高雅艺术的价值和魅力,从浮躁转向理智,未来十年,高雅艺术将有更大的发展空间。
7、传统演艺产业发展过程中,逐渐分支出社会化的演艺服务,未来十年专业化分工得到发展。
8、大批国有院团加紧改制、人才流动,成为演艺发展的孵化力量、带动力量、融合力量。
9、演艺聚集继续加剧,演艺流动也会突出,各大城市、街道、农村都是演艺流动的方向。
10、政府以补贴、购买服务等方式对演艺产业的支持将持续整个未来十年。成功的演艺,从剧本创作、演出、设备到交通成本都是比较高的,未来十年政府将通过财政补贴、购买服务,为演艺产业陪嫁,继续给演艺产业以极大支持。
扶植文化产业政府大有可为
文化部文化产业司司长 刘玉珠
对文化产业来讲,政府的作用是什么?我认为是有虚有实,虚是指政府把握国家社会发展的潮流,积极出台适应这种潮流的文化产业政策,对文化产业进行宏观调控;实是真实全面地了解文化产业单位在经营过程当中所遇到的问题,制定相关产业政策。
具体说来,未来十年文化产业发展需要注意以下几个方面:
一是以产业带动来促进文化产业政策的发展。这并不是说政府要拿出主要的精力来搞项目,而是要把着力点放在市场环境和产业政策上,加大投入实施一批重大的文化产业项目,为事业单位改制提供更好的服务。
二是加快资源整合,培育一批骨干龙头文化企业,在这个行业当中起到引领、示范作用。
三是推动集聚发展,建设一批现代文化产业,包括基地和园区,充分发挥其示范、引领、聚集效应。
四是促进文化、科技创新,建设现代产业体系,制定相关政策。
五是建立和完善文化产业投融资体系。
六是加强人才培养,促进人才合理流动。一方面,国家要加大对文化产业经营人才的培养,另一方面,要为他们进入市场以后更快地成长提供市场环境。
七是让中国文化走出去。我们在文化产品和文化服务走出去方面有了很好的基础,但还是存在着很大的缺失。所谓“政府搭台”,目的不是政府在台上自己演,而是为企业提供舞台,为企业走出去提供服务。
中国动画走向美好明天
国家广电总局宣传管理司司长 金德龙
2004年4月,广电总局推出了关于促进我国影视动画发展的若干意见,至今正好走过5个年头,每一个关心中国动画产业、支持中国动漫产业发展的人都欣喜地看到,我国动画产业取得了重大突破,焕发出勃勃生机。中国动画产业走过了令中国动画界自豪的五年,但是还远远落后于发达国家。经过认真的调查研究,中国动画产业的下一步发展确定了一个中心、两个着力点的思路,即以发展我国动画产业为中心,坚定不移地走中国动画产业化的发展道路,一方面通过扩大动画播映平台有效拉动国内市场需求,扩大国产动画市场规模,有效地刺激国产动画生产、交换、流通、消费产业链,带动整个动画产业的良性发展,一方面,当我们的播映体系构建以后,当我们的市场规模扩大以后,当我们的播出需求构成以后,我们要严防国外动画市场的倾销行为,为国产动画产业的健康发展营造良好环境。
中国动画产业下一步的工作重点是:第一,提高国产动画片的质量和数量。动画片的创作和生产是动画产业发展的前提和基础,动画产业的打造和利润体系的建立,都有赖于深入人心的动画影像的建立,发展我国动画产业首先要解决动画片的创意和创作问题。第二,进一步完善国产动画的播映体系,不断加强动画播出机构的自身建设。总局鼓励各级电视播出机构、电影院线开办国产动画专栏和播映专场,扩大动画片播出数量,形成以上星频道为核心的国产动画播映市场,进一步扩大国产动画的竞争力和影响力。第三,提高动画产业经营开发能力,成功打造若干动画品牌。第四,有效使用国家相关的扶持政策。第五,促进国产动画产品进入海外市场。第六,加强科学管理,切实执行各项管理制度。
文化产业呼唤“赶超战略”
中国传媒大学文化产业研究院学术委员会主任 齐勇锋
中国文化
今后十年,要把文化产业提升到国家战略的高度。与此相应,发展战略应该是一个赶超战略。在“十一五”期间,我们实施的文化产业发展战略实际上是一个振兴战略,到明年大概可以完成,那么到下一个五年计划应该实施成长战略,通过“十二五”的成长战略促使中国文化产业实现一个新的飞跃,到第三个阶段也即2020年以前,应该实施国际化战略,使中国文化产业全面走向世界。
我们现在文化产业市场的准入还比较严格,是有限度的准入、有限度的开放。究竟怎样的开放度是与我国产业发展水平相适应的,怎么最大限度地利用国际国内两种资源来发展文化产业,这是我们需要思考的问题。
中国文化产业的发展需要区域文化产业发展来支撑。文化产业的区域发展模式,不应该与从前30年经济发展的区域模式等同,因为前30年我们采取的是梯度发展的模式,而现在在新的经济发展水平和开放条件下,我们完全有条件实现多点并举的特色发展道路,带动本区域经济社会全面发展。
产业融合发展的问题和结构调整的问题必须尽快解决。要实现文化产业的跨越式发展,就需要在更高的起点、更高的平台上利用资本市场整合资源,加快我国文化产业的国际化进程。
文化体制改革带来重大机遇
中国社会科学院文化研究中心常务副主任 张晓明
当前,我们正面临文化产业发展方式的转折点。近十年以来,我国文化产业粗放式增长的特点明显,经济发展中存在很多不平衡的因素。从2008年下半年到今年上半年,国家在经济转型方面的重大政策真正开始落实,所以我们文化产业的发展正在经历国家经济从粗放转向集约的过程。
现在也是制度建设的关键阶段,我国市场经济体制改革已经30年,社会主义市场经济制度基本建立起来,但文化制度的建设相对滞后,经过十年的努力,我们文化体制改革的速度越来越快,已经进入建立适应市场经济发展的基本文化制度的阶段。因此,我国文化产业面临着重大发展机遇,我们正处在一个高速、健康的中长期发展的起点阶段,随着现存一些矛盾的解决,文化产业将面临更好的发展环境。
目前,我国的文化体制改革总体上落后于经济体制改革,经济体制改革已经提出了具体的经济制度,而文化体制改革还没有建立基本的文化制度。我们应该形成共识——30年改革开放已经凝聚起我们对于走社会主义市场经济道路的共识,在这个基础上,大多数文化类型已经能够实现产业化发展。因此,以改革的视角进行审视,我们应该建立起一个适应于社会主义市场经济体制,也适应于新技术环境、适应文化体制发展的文化机制。
文化产业的形态、业态与生态
清华大学国家文化产业研究中心主任 熊澄宇
我想梳理一下中国文化产业的形态、业态与生态。首先谈形态。文化产业生产、销售、服务这样一个产业链已经形成,目前产业发展的态势正从产品向产权过度,从生产向服务发展,这种趋势对我们原来设定的产业链提出了新的挑战。
文化产业的业态无非是事业和产业。关于事业和产业的关系,现在有一个新的说法:公共文化服务体系取代了以前我们常说的事业这个词,所谓服务,可以是事业的,也可以是产业的,事业的层面是保障公民的基本文化权益,产业的层面是服务里的分层次消费,所以产业和事业有时是可以相互转换的,这个概念在政策上需要解读。
对于文化产业来说,内容、科技、资本、服务这几个要素是很关键的,内容引导需求,科技改变文化形态,资本决定市场规模,服务决定事业成败。我想特别说的是科技和新兴业态。一种业态如果是这个时代代表性的生产力,能够找到和内容的结合点,那么它就成为我们新的文化业态。文化产业的作用不仅仅是创造GDP,更重要的是带动产业所在地的物质、精神文明同步提高,推动生产关系和社会结构的变化,这点是我们今天对业态的一个重新认识。
生活态度、行为方式、经济结构、社会形态,这是我们认识文化产业生态环境的切入点。比如说生活态度,今天对不同的文化形态大家有不同的需求,文化产业要包容不同的生活态度,有容乃大;在行为方式上,要更多地考虑老百姓的分类消费。最后,我们的社会形态正在发生变化。政策调控力度大于市场运作机制,这是今天的现状,但它不是未来的目标,未来一定是市场运作机制大于政策调控力度。
文化产业的两极化发展态势
云南省文化体制改革与文化产业发展领导小组办公室副主任、文化厅副厅长 范建华
未来十年,中国文化产业的发展将呈现两极化发展态势,即文化产业生产内容两极化、产品和生产方式两极化、文化消费市场两极化。
就生产内容而言,文化产品能不能卖出去,最终取决于其内容是否受人欢迎。要赢得最广大的消费者,必须在内容生产上下工夫,在文化艺术品或者文艺作品里必须阐释大家关注的问题,这样的文化产品才能引起受众共鸣。所以,内容生产决定了我们文化产业的一个极。第二极就是,在内容上我们不应只追求西方的平等、自由、博爱,文化产业在内容生产上必须走民族化路子。所以我们要强调文化的多元性、本土化。
产品与生产方式的两极化是指,一方面,随着文化与科技的进一步融合,生产方式必须走向高科技化;另一方面,传统手工艺的文化产品决定了其特色化,。
文化消费市场的两极化就是国际化和国内化。首先,我们的文化产业必须立足于中国国内巨大的消费市场。随着未来十年人民生活水平的提高、GDP的增长,对文化消费产品的需求越来越大,这个市场必须盯住。其次,我们的文化产品必须在国际市场找到自己的定位,才能保卫国家的文化安全。一部电影《变形金刚》,赚了我们46亿美元,但是我们失去的不仅仅是46亿美元,失去的可能是我们下一代人的审美追求。
网络文化生产大潮涌动
四川省文化信息中心主任 赵红川
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前瞻文化产业未来十年的发展,其生产方式将发生巨大变革,互联网的大规模普及使网络文化实现了历史性登场和爆发性增长,网络文化生产将成为新世纪的标志。
十年来我们在预见了网络文化发展方向的同时,也低估了网络文化发展的速度和创造力量。特别是对新型文化电子商务消费模式的研究,还处于起步阶段,缺乏战略性的规划。下一个十年,网络生产和服务作为重要的生产方式将使网络文化生产成为文化生产的中心。因此,对网络文化生产在“十二五”规划里要给予高度重视,要避免在行业和部门分类、指导、制定规划时的缺失现象。
我的理由有几条:
第一,网络化生产与工业化、信息化、城镇化、市场化步伐相互融合,将成为推动产业升级和经济转型的重要力量。
第二,网络文化生产与经济全球化相互交织,将形成新的网络生态环境,对国家形态带来前所未有的重大挑战。
第三,网络文化权利与公民权利相互促进,将对当代民主政治建设带来重大影响。
第四,网络文化方式的革命将与现代消费模式相互推动,对文化生态环境与文化体制机制带来重大变革。
要推动文化产业下一个十年的发展,首先要保障人民群众的基本权益,其次要规范行业次序,优化资源配置,同时对生产管理模式逐步创新,特别是要从法律法规的层面形成一套网络文化产业统计指标、法规体系,扩大中华文化的国际影响力和国际软实力。
（本版照片由朱敏摄）